Новосибирск запарили и съели

Два сорта риса, спаржа, брюссельская капуста, зеленый горошек, свекла, чечевица, морковь и печь высокого давления стоимостью почти миллион рублей. Вот, собственно, и все,что потребовалось для создания съедобной картины, изобразившей узнаваемые здания Новосибирска: Оперный театр, Краеведческий музей, "Глобус" и пролет железнодорожного моста. Презентация картины прошла в новом и единственном в своем роде в России кафе паровой кухни "На пару". Концепция заведения была "подсмотрена" во Франции (автор идеи Робер Пети, кстати, получил за свое творение престижные ресторанные премии) и по франшизе привезена в Новосибирск. Технология обработки продуктов "сухим" паром в специальной печи позволяет приготовить любое блюдо за пару минут. Дабы явить новинку горожанам во всей красе, учредители нового  завдения решили подарить городу его портрет из нетривиальных материалов. А после презентации картины-мозаики ее было разрешено попробовать всем желающим.

"Подумаешь, какая редкость!" – так и шепчет скептически настроенное сознание. А правда, какая? Честно говоря, задача, поставленная редактором – отыскать сибирские художественные полотна, выполненные из необычных материалов, не показалась автору такой уж сложной. Но только поначалу.

– У нас есть мозаика Натальи Спесивцевой и гобелены Алевтины Архиповской. Никаких пивных пробок, – на мой вопрос об оригинальных картинах ответила новокузнецкая знакомая из городского управления культуры.

В Сибири, в общем-то не бедной на таланты, с картинами из "неизведанного" не густо. Хотя и они случаются. Так, свои философские полотна из песка – мандалы – вот уже несколько лет подряд возят по сибирским городам тибетские монахи. Два года назад в Новосибирске из живого полотна был соткан флаг России, тогда в акции, названной рекордной, поучаствовало пять тысяч человек. Впрочем, годом раньше на стадионе Эрнста Хаппеля в Вене американский фотохудожник Спенсер Туник создал композицию из 2008 человек, посвященную Чемпионату Европы по фтуболу-2008. Интерес публики был подогрет еще и тем, что абсолютно весь "материал" был представлен в обнаженном виде.

Съедобный инструментарий не раз использовала в своем творчестве  группа "Синие носы", объединившая сибирских художников, достаточно вспомнить их картины из сыра с колбасой.

Знаменитый омский микроминиатюрист Станислав Коненко кроме всего прочего использовал в качестве мольберта разрезанное пополам яблочное зернышко.  А косметический материал изобретательно вписали в свое творчество две новосибирские художницы Ирина Платунова и Наталья Ожегина. Их холост, изображающий нечто вроде заячьих хвостиков посредством ватных дисков, выставлен в галерее "Непокоренные". 

Не в упрек сибирским мастерам скажем, что мировая художественная практика знавала произведения из яичной скорлупы, кожи, перьев и (пусть это и не к столу) мусора и даже фекалий. 

Албанец Самир Страти собрал лошадь из зубочисток, а его Леонардо да Винчи из гвоздей вошел в Книгу рекордов Гиннеса.

Американская художница Эрика Ирис Симонс в своем творчестве использует принцип тождественности: все ее портреты созданы с учетом профессий моделей. Здесь и актер из кинопленки, и музыкант из нот, и бейсболист из мяча.

Соотечественник Эрики Зак Фриман собирает свои полотна из шурупов, отслуживших телефонов, ручек, скрепок и клавиатур.

Кристофер Вайлд (тоже из США) создал карту мира из банкнот разных государств. Коллаж, скрепленный воском, составлен таким образом, что каждой стране соответствует своя валюта.  

Известная китайская танцовщица Ли Лу в свободное от танцев время создает картины из цветочных лепестков.

 Как художницу ее прославило полотно, изобразившее танцоров, держащих олимпийские кольца.